ミヒャエル・リシェ（ｐ）「１９２０年代のピアノ協奏曲集Vol.1」(ASIN:B0000V4MCQ)

好企画盤。しかもアルテ・ノヴァからのリリースなので１枚１０００円とお買い得です。１９２０年代、すなわちジャズがこの世に登場してきた年代にスポットをあて、ジャズの影響を受けたクラシックの作曲家のピアノ協奏曲を集めたものです。ミヒャエル・リシェ自身が書いている解説に目を通しながら聴き進むと、ジャズがもたらした「音響」は確かに２０世紀音楽の事件のひとつであったことを思い知らされます。

Vol.1はいきなり珍品、アンタイルのピアノ協奏曲第１番から始まります。単一楽章で２０分。かなり自由な構成ですね。アンタイルの曲は初めて聴きましたがなかなかユニーク。ただしこの曲は、１９２２年の完成後、２００１年にロンドンで初演されるまで、演奏される機会が全くなかったそうです。

続いてはアーロン・コープランドのピアノ協奏曲。「誰もが一聴してアメリカ風だと認識するような作品を書きたい」と当時望んでいただけあって、かなり大胆にジャズ的要素を（特に第２楽章で）取り入れてます。がんばってビッグバンドしてますが、シンコペーションがスイングしないのはご愛嬌か。なかなか面白い曲だと思いました。ところがこれも初演の評判は散々。「コープランドの協奏曲は最初から最後までおそるべき責苦である。それが音楽と呼べるとするのならば、ノイズを含んでいることくらいだろう」と評されてしまうのです。

３曲目はオネゲル「ピアノとオーケストラのためのコンチェルティーノ」。これは洗練されて、周到に組み立てられた曲ですね。
そして第１集のトリはラヴェルのト長調ピアノ協奏曲。これは説明不要の名曲。ラヴェルはエキゾティックな主題を扱うのが抜群に上手いです。というわけで、最後まで興味深く聴くことができた第１集でした。ベストの演奏はオネゲル。明日は第２集を取り上げる予定です。